rp000004458

Кольчугинские К 10-ЛЕТИЮ КЛУБА «РОСТОК» № 12 (461) 26 марта 2008 г. ести в 5 с самим собой Вгармонии Он родился здесь, у нас, в Кольчугино. Ему на роду было написано стать металлургом, как большинство кольчугинцев. Но Михаилу Анатольевичу ПИЧУГОВУ все-таки выпала другая судьба. Ныне он свободный, востребованный, известный художник. ○○○○○○○○○○○○○○○○○○○○○○○○ Возможно, тяга к рисованию проявилась у него еще в детстве, в тот момент, когда ребятня начинает разукрашивать все, что попадется под руку. Но кто ж на это обращает внимание? Рос как все, учился в школе, мечтал, как множество советских мальчишек о небе. После тяжелой болезни эту мечту пришлось оставить. Теперь кусочки неба можно увидеть на его полотнах. К рисованию он пристрастился тогда же, во время болезни, когда решил доказать всем и прежде всего себе, что он не хуже многих других. Судьба сделала резкий поворот. Мечта о Суриковском институте сменила хрустальную мечту детства. Окончив школу, Пичугов ринулся завоевывать Москву. И тут первый удар: его не приняли. У многих поступающих были за плечами художественные школы, кружки, а у него только страстное желание. Этого оказалось мало. Год Михаил проработал на Кольчугинском заводе токарем. Этого хватило, чтобы понять, что это не его стезя. В этот год он уже точно знал, кем хочет быть в этой жизни. Поэтому Михаил не сдался и поступил на художественно-графический факультет педагогического института в Костроме, который был основан на базе известной художественной школы. Там учились многие известные и успешные художники, среди которых можно назвать В.Ф. Стожарова, А.П. Белых, В. Кутилина. Михаил Анатольевич с глубоким уважением вспоминал своих изумительных педагогов, которые все сплошь были кандидатами, доцентами, профессорами живописи и членами Союза художников. Он успешно закончил институт, получив сильную подготовку. После института пробовал себя в различных сферах деятельности, приобрел массу специальностей. Но как показала практика, те художники, которые устраиваются на работу - перестают рисовать. Нельзя быть утром хлебопеком, вечером - художником. Не получится, это несовместимые вещи, не до искусства. Поэтому сегодня Михаил Анатольевич посвятил себя исключительно живописи. Сказать, что сфера художественных интересов Пичугова обширна - значит не сказать ничего. Он пробовал разную технику и жанры: портрет, натюрморт, пейзажи. Открыв однажды для себя материк природной красоты, красоты родного края продолжает осваивать его и сегодня. Глубокая искренность и увлечение красотой мира отличает его пейзажи. Его полотна передают утонченно-интеллектуальное чувство, улавливающее благородную изысканность скромных мотивов. Как-то особенно одухотворены эти лесные опушки, лесной ручей, особенно беззащитны легкие стволы березок и осин, неуловимо нежно состояние времени года. Когда он пишет картины, то стремится не просто передать увиденное, а хочет найти такой образ, который бы мог передать его чувства. С упоением и пристальным внимание он старается уловить малейшее изменение состояний природы, которая является для него богатейшим источником чувств, размышлений и переживаний. В каждой работе художник создает удивительно емкий образ родной природы, с ее тихой, задушевной красотой. Все убедительно, весомо, материально. Кажется, ощущаешь запах сирени, шум лесного ручья, живую трепетность колышущейся на ветру листвы. Цветом, силой тона, отточенным верным рисунком передает Пичугов вещественность предметного мира. Цвет не яркий, не вызывающий, а теплый, спокойный, очень близкий к природе. Это душа живописи, ее красота и выразительность. Покоряя жизненной правдой своих произведений Михаил Анатольевич приучает нас зорче вглядываться в окружающий мир, видеть красоту и поэзию в повседневности. Его бесхитростные пейзажи полны любви к жизни, искренним желанием донести эту любовь и радость общения с природой до зрителей. Они-гимнкрасоте,любви,жизни. Стоит ли говорить о том, что его картины разлетаются, как горячие пирожки. Картин в доме художникавыненайдете,одна, самая любимая и дорогая убрана подальшеотлюбопытныхглаз,продавать ее Михаил Анатольевич не собирается. Но мечтает, когда-нибудь что-то написать для себя, своих близких. Среди художников много таких, которые работают только с частными заказами, их не интересует организация выставок. Михаил Анатольевич не такой. Он непременный участник выставок в Кольчугино и Владимире. Он дает возможность людям любоваться, сравнивать его работы с другими,адетям,занимающимсявхудожественной школе поучиться живописи. Это дорогого стоит. Моя встреча с художником состоялась в Картинной галерее, в этом храме искусства. Здесь он частый и желанный гость. Две его картины были прямо передо мной. От них невозможно было отвести взгляда. От этого незатейливого лесного ручейка, освещенного солнечными лучиками, проникающими сквозь кроны деревьев, веяло спокойствием и умиротворением. Такими работами нельзя не любоваться. Я изредка бросала взгляд на самого художника, отнегоисходилипокойитишина.Такобычно бывает с теми, кто пребывает в гармонии с самим собой. Детская школа развития - Е. МУРЗОВА У моей младшей сестренки Серафимы вторник и четверг – самые любимые дни недели, потому что в эти дни, после детского сада, она занимается в «школе». После каждого занятия Сима приходит воодушевленная и с вдохновением рассказывает, как они танцевали, играли, пели. А на днях она рассказала мне целую историю про композитора Чайковского. Меня это настолько удивило, что решила попроситься к сестричке на занятия. Общение педагога с детьми начинается еще в вестибюле. Она знает каждого по имени и здоровается с каждым: «Здравствуй, Дашенька, здравствуй, Ксюшенька...» Каждый принес из дома свою любимую игрушку. В начале занятия все эти белки, зайцы, чебурашки рассаживаются на столе и внимательно наблюдают за своими «хозяюшками». В помещении чисто. Мебель новая. Ребята садятся перед преподавателем, и начинается «чудодействие». Ритмические упражнения на координацию движений, стоя в кругу, чередующиеся с упражнением на мелкую моторику кисти. Все это в сопровождении речевки в стихотворной форме на простом, доступном детям языке. Ребята все с удовольствием и с большим усердием выполняют, получая поощрения от преподавателя. Педагог подходит к каждому, добиваясь точности в исполнении. Все это напоминает веселую детскую игру. Активные упражнения чередуются с занятиями, сидя в полукруг перед преподавателем. Упражнения направлены на развитие логического мышления, памяти, внимания. После занятий с психологом приходит преподаватель музыки. Удивительно, но уже с 4-5летними детьми проводятся беседы о классической музыке, о композиторах, с прослушиванием произведений. Дети слушают, как завороженные. В простой, доступной форме даются знания о музыкальных жанрах, о различных музыкальных инструментах. На некоторых ребятам дают поиграть самостоятельно – бубны, колокольчики, металлофоны и др. С более старшими детьми изучается нотная грамота. Малыши разучивают красивые песни, весело поют их хором. Очень интересные занятия проходят с педагогом-художником. От простого к сложному, начиная с азов – как правильно держать кисть, карандаш, как пользоваться красками, как расположить рисунок на бумаге. Кроме этого – лепка из пластилина. Свои работы дети с гордостью показывают родителям. В «Ступенях» есть также занятия с логопедом. Ребята с удовольствием выполняют упражнения для речевого аппарата, ведь они построены в виде игры, где главным героем выступает язычок. Детскому развивающему центру «Ступени» 16 лет. Первые выпускники уже привели сюда своих детей. Занятия проводятся по четырем возрастным группам, младшим из которых – 4 года, старшим – 7 лет. Старшие дети – учащиеся первых классов. С ними проводятся дополнительные занятия по основным школьным предметам, а также общеразвивающие занятия для всестороннего развития личности ребенка. Начиная с пятилетнего возраста, даются азы английского языка, этики. Ребят не надо заставлять сюда идти - они стремятся сюда сами. Ведь здесь их любят. Им здесь рады. Посетив занятия всего лишь одного дня, я окунулась в мир детства, в мир сказки и чудес. Лиза СМИРНОВА

RkJQdWJsaXNoZXIy NTc0NDU4