общественно политическая газета УЗДАЛЬСКАЯ № 45 (12720) пятница, 19 июня 2026 г. 5 НАШЕ НАСЛЕДИЕ - «Суздальская керамика» как понятие, как проект ( по сегодняшним понятиям) стала таковой задолго до нашего появления в Суздале и прошла долгий путь формирования. Сначала в детской студии, как лепка игрушки из глины, позднее осмысливалась как культурное наследие русского народного искусства и народных промыслов. Пройдя все эти «тернии» она вместе с нами, её авторами, почти 40 лет назад переехала в славный город Суздаль. Именно здесь она нашла своё воплощение... Суздаль в течение своего многовекового существования был городом самобытной русской культуры, частью русской истории. В музее города можно видеть образцы древней керамики, свистульки-окарины. Народная свистулька, как и другие, именно духовые музыкальные инструменты, для русской культуры всегда имели важное значение, это её легкие, её дыхание, её звуковые тонкости. Пастухи на рожках так искусно играли! Уже зная многие виды русской игрушки (филимоновскую, дымковскую, калужскую и т.д.), мы научились лепить окарину (музыкальную основу игрушки). Она имеет несколько отверстий по форме, которые расположены так, чтоб увеличить звуковую гамму. Героями нашей керамики стали издавна почитаемые в народе образы, когда-то имевшие и функцию оберега, участники и охранители самой жизни и помощники людей в их непростой жизни. Конечно, первый из них-конь. Конь, это не про «извоз», это не лошадка в нашем простом понимании. Конь - святое, божественное существо, по нему сверяли все события своей жизни, потому и само понятие «закон» - «конёк» (на крыше дома,) «конец» всему (спорам, разногласиям), конь-огонь, огненная колесница, конь- «Пегас». Другой герой нашей керамики – птица: Сокол (Финист- Ясный сокол), Утица-прародительница всего рода человеческого (в старой Гжельской керамике Сокол - жених, Утица-невеста.), «Жар-птица», птица «Гамаюн», птица «Сирин» и т. д. Все эти представители нашей «старины глубокой» уютно разместились на суздальских полках наших изделий из керамики, в более изысканных и совершенных вариантах, более сказочно и нарядно представленные. С другой стороны, наша жизнь, наше детство вполне ещё было наполнено природой, впечатлениями от природы и в них немалое место занимали уже настоящие кони, птицы, цветы, растения, вся полноценная и красивая, окружающая нас, природа. Вся сила, здоровье, оптимизм самой природы, всё это вошло в нашу керамику и стало её содержанием, её особенностью. Свистулька-окарина стала любимой детской игрушкой и дожила до наших дней. Хорошо помню, как в моём деревенском детстве мы собирали всякую ветошь и ждали, когда приедет старьевщик и мы обменяем эту ветошь на глиняную свистульку. По многим сёлам мужчины-гончары, там, где были подходящие для этого глины, делали на гончарном круге посуду, (крынки, большие малые миски, другую посуду), а игрушку из глины лепили в основном, женщины, дополняя ходовой товар весёлыми и нарядными сказочными героями. Лепили чаще зимой в свободное от полевых работ время, обжигали в обычных печах, расписывали чем могли. Наша керамика лепится вручную, без гончарного круга, покрывается глазурью и обжигается в специальных печах с так называемым восстановительным обжигом, когда в печи создаётся бескислородная среда, (в гончарных промыслах это называлось дымлением). Дымление пропитывает посуду и она становится плотной, не пропускает влагу. У нас ручная лепка, поэтому каждая работа индивидуальна, по сути неповторима. Технология профессиональная и материально затратная, сложная в исполнении. В начале 90-х, когда о нашей керамике Ленинградское телевидение снимало сюжет, меня спросили: «Что у вас за керамика?». Я ответил - Суздальская керамика, есть Филимоновская, Дымковская, теперь вот Суздальская. Сувениров тогда в Суздале было мало, я разработал образцы свистульки-окарины, образовал кооператив при цехе сувениров, но базы не было и не было помещений. Перебивались как могли. Начали строить жильё, находили материалы, глины, глазури, возможности обжига и возможности продать свои работы. Вся семья работала. Постепенно расширяли ассортимент, усовершенствовали технологию и качество, стали участвовать в выставках в Суздале, во Владимире. В 1996 году я стал членом Союза художников Владимирского отделения по керамике, позднее лауреатом премии имени А. Варганова. Керамика, создание сувенира, который ляжет в основу местного промысла - дело долгое и не простое, требует много времени и профессионализма, определённых талантов и усердия. Жена Александра в Новосибирске директор областного Дворца пионеров, в Суздале стала мастером по лепке окарины, в буквальном смысле, народным мастером. Её работы выделяются своей непосредственностью, живостью и разнообразием. Дочь Анастасия, закончила реставрационное училище в Суздале, стала профессиональным художником-керамистом. Совмещает работу в керамике с преподаванием в детских студиях, в школе. Мастерство и диапазон технологий, которыми она владеет, мало кому доступен из маститых художников-керамистов. Её сын Алексей получил музыкальное образование дирижёра, совмещает работу преподавателя с занятиями керамикой. Участник областных выставок, его работы украшают многие коллекции любителей керамики в Москве и в других городах России. Однако, чтобы сохранить высокий уровень, создавать новые и интересные работы, нужен не только талант, но и большой постоянный труд и усердие. Народные промыслы, сувенирная продукция не может быть всякой, разной, она должна быть своей, узнаваемой, традиционной в своей основе. Нельзя не вспомнить СУЗДАЛЬСКАЯ КЕРАМИКА Словосочетание «суздальская керамика» многими в наше время связывается с изделиями семьи известных суздальских керамистов Шурыгиных. Как рождалось и развивалось их творчество, как обстоят дела сегодня, рассказывает глава семьи, художник и керамист, лауреат городской премии в области культуры имени А.Д. Варганова Анатолий Васильевич Шурыгин, именно он стоит у истоков семейного дела. время, когда на ниве русского народного искусства, как и искусства профессионального, трудились такие люди как Стасов, Третьяков, Мамонтов, Тенишева, Морозов, Дягилев и многие другие. Время вновь требует таких подвижников на ниве отечественного народного искусства. И в трудное постреволюционное время находились люди, радеющие за сохранение народного искусства, народных промыслов. М. Горький, А. Луначарский, А. Бокушинский, И. Грабарь, сохраняя и воссоздавая народные промыслы в новом формате, добились того, что не угасло народное искусство. К сожалению, в наше непростое время, много зависит не только от людей, от культуры и от традиций, а от рынка, «который всё рассудит». Говорят, что турист разный, разных вкусов, материальных возможностей, это, конечно, так, но мы должны показать ему разницу между настоящим изделием и китайской игрушкой на самые разные темы, часто и по мотивам наших традиций. Наши умельцы тоже зачастую не парятся, главное чтоб было «дёшево и сердито». В нашу «эпоху» котов и собачек, это не так сложно сделать... Спрашивается, а нужно ли это всё Суздалю? Нет, ему всё это не к лицу... Суздаль, - витрина, здесь все должно быть настоящее, разумное, вечное. Хочется надеяться, что так и будет. Кроме небольших работ - качественного сувенира в виде сказочных коней, птиц, львов, и т.д., мы разрабатываем варианты крупных форм. Сегодня существует целое направление в профессиональной керамике, которое также берёт свои «истоки» в народном творчестве. До нас профессиональная керамика такого интереса к традиции не проявляла. Технически превалировал «пласт», или гончарные формы... Лепка была большой редкостью. Сегодня именно народное искусство часто даёт идеи для творчества профессиональных керамистов и это замечательно. Будет ли наша Суздальская керамика существовать как сувенир? Производство сложное, затратное. Материалы с каждым месяцем всё дороже, требования арендодателей ужесточаются. В некоторых странах мастерам платят за привлечение туристов, они просто работают для публики, их обеспечивают оборудованием и материалами. Хочется, чтобы у нас нашлись структуры, которые не на словах, а на деле поддерживали бы развитие народных промыслов и на их основе качественных русских сувениров. Ну а мы будем трудиться по мере сил. А.В. ШУРЫГИН, член Союза художников России. Фото предоставлены автором. На персональной выставке А.В. Шурыгина. Мастер - керамист А.В. Шурыгин. Керамист А.Е. Шурыгина со своими работами. Суздальская керамика.
RkJQdWJsaXNoZXIy NTc0NDU4