18 № 19 25 МАРТА 2026 УРА, МУЛЬТФИЛЬМЫ! СВОБОДНОЕ ВРЕМЯ В «ЧЕРТОГАХ ПОДЗЕМНОГО ЦАРСТВА» В среду 18 марта для членов Совета ветеранов округа Александров была организована экскурсия в Александровский художественно-краеведческий музей. Мы посетили усадьбу купца Первушина и выставку «Чертоги подземного царства». Казалось бы, мы живём в одном городе с этим объектом культуры, но не всегда получается в нём побывать. Само здание усадьбы Первушина является уникальным памятником архитектуры в стиле неоклассицизма. Мы посетили главный дом усадьбы — двухэтажное здание с коллонадой и лепными орнаментами на бирюзовых стенах. В начале экскурсии мы узнали, что согласно легенде прадед А. М. Первушина Алексей Иванович Жихарев в 1728 году осмелился пригласить на свою свадьбу дочь Петра Первого Елизавету, находившуюся в то время в негласной ссылке в Александрове. Именно будущая императрица Елизавета Петровна присвоила Жихареву фамилию Первушин. Его правнук, не смотря на мещанское происхождение и раннее сиротство, сумел выбиться в люди. Был мальчиком на побегушках в семье владельцев мануфактуры Барановых. Но благодаря своей смышлености дорос сначала до приказчика, потом и вовсе стал купцом II гильдии и равноправным партнёром Барановых — известных текстильных промышленников Владимирской земли. Усадьба была построена в 1873–1874 годах для купца II гильдии Алексея Михайловича Первушина, который был известен своей благотворительностью и общественной деятельностью. Он был членом городской думы и входил в Совет директоров Правления мануфактур Барановых. Внутри воссозданы интерьеры купеческого быта конца XIX, начала XX века. Мы как бы побывали в другой эпохе. В музее присутствуют подлинные вещи, принадлежащие семье Первушиных: удивительной красоты сундук-сейф с секретом конца XIX века, зеркало середины XIX века, паркет в усадьбе также подлинный. Подлинными являются некоторые фотографии и семейные реликвии. Основная часть экспонатов кропотливо собрана сотрудниками музея на разных аукционах и подарена местными жителями. Нас поразило обилие музыкальных инструментов. В парадной гостиной представлены фисгармония и хаммерклавир (уникальный инструмент первой четверти XIX века). Хотя эти инструменты не были частью оригинальной обстановки, их реставрация и размещение в музее позволили воссоздать атмосферу музыкальных вечеров. Очень приятно было послушать во время экскурсии живую музыку. В музее собрано около 250 образцов рисунка тканей, самые ранние датированы 1837 годом. В усадьбе Первушина представлены как картины местных художников, так и семейные фотографии, связанные с историей семьи купца. Мы любовались работами К. П. Пынеева (ученика В. Е. Маковского), произведениями династии Лавровских, работами В. Е. Маковского, А. Д. Гончарова, К.А. Фишера (рисунок 1892 года), картинами современных Александровских художников. Создалось ощущение, что мы через окно истории заглянули в XIX век. Разная мебель ушедшей эпохи, интересные письменные принадлежности, очаровательные статуэтки, удивительной красоты вазы, одежда XIX столетия позволяют в полной мере почувствовать дух того времени. Следующим объектом нашей экскурсии стала экспозиция «Чертоги подземного царства». Мы познакомились с миром минералов, как природных, так и искусственно созданных. Выставка оформлена в стиле пещеры, что создаёт атмосферу подземного царства. В застеклённых витринах размещены минералы, подсветка подчёркивает их великолепие и загадочность. Красота невероятная! Мы узнали, какими свойствами, согласно поверьям, обладают природные камни, познакомились с разработками российских учёных, увидели искусственные камни, полученные путём перекристаллизации при высоких температурах и давления на нашем уникальном предприятии — ВНИИСИМСе. Так же состоялось знакомство знакомили с археологическими находками, которые были обнаружены на территории Владимирской земли. Выражаем огромную благодарность за организацию и проведение экскурсии директору Александровского художественно-краеведческого музея Анне Титовой, нашим прекрасным экскурсоводам, которые погрузили нас в атмосферу ушедшей эпохи и поделились магией камня. Желаем всем сотрудникам крепкого здоровья и творческих успехов. Спасибо за вашу преданность делу и увлечённость! Т. ПРУСОВА, Совет ветеранов Александровского округа «СУЗДАЛЬФЕСТ» В АЛЕКСАНДРОВЕ В киноконцертном зале «Южный» в рамках 31 Открытого российского международного фестиваля анимационного кино «Суздальфест» 19 марта состоялась творческая встреча со сценаристом Наталией Степановой и режиссёром Валерием Рябиным. Они поделились с учениками школы № 13 и гимназии № 2 секретами создания мультипликационных фильмов, представили несколько мульт-новинок и фрагмент документального фильма «Игра в куклы», посвящённого творцам кукольной анимации. «Суздальфест» проводится кинокомпанией «Мастерфильм» совместно с Правительством и Министерством культуры Владимирской области. В этом году в нём участвовало рекордное количество работ: 14 полнометражных картин, 25 сериалов, 38 дебютов, 67 проектов в категории «прикладная анимация», 80 авторских короткометражных фильмов, 107 дипломных работ, а также студенческие картины — 98 учебных и 59 курсовых работ. По доброй традиции в рамках фестиваля в киноконцертный зал «Южный» приезжают известные мультипликаторы и создатели саундтреков для мультфильмов, проводят встречи со школьниками, показывают новые российские мультфильмы и рассказывают о том, как они делаются. Среди звёздных гостей к александровцам приезжал создатель мультфильма «Ёжик в тумане» Юрий Норштейн. У каждого из визитёров фестиваля солидный послужной список. Валерий Рябин принимал участие в создании десятков документальных фильмов («Девочки из Сталинграда», «Обручение с Россией», «Быть всем… 100 лет Фёдору Хитруку», «Неестественный отбор. Дети 21-го века»), а также телевизионных программ, видеоклипов и рекламных роликов. Наталия Степанова как сценарист участвовала в известных анимационных проектах «Лунтик», «Ладушки», «Монсики», «Тима и Тома», «Дракоша и Тоша». Принимала участие в создании телевизионной передачи «Улица Сезам» и телесериала «Таксистка». На просьбу ответить на несколько вопросов журналиста газеты Н. Степанова порадовалась названию издания, и обыграв его, назвала себя «голосом анимационного труда». — Что Вам ближе всего из тех видов кино, с которыми доводилось работать? — Я работала с разными форматами — и с сериалами, и с документальными фильмами, выступала в роли сценариста. Если говорить о том, что мне ближе, то тут есть интересный парадокс. С одной стороны. обожаю мультфильмы: анимация даёт безграничное пространство для фантазии. В мультфильме можно не подчиняться законам физики — создавать любые чудеса, другие планеты, времена, героев. С другой, несмотря на всю увлекательность мира анимации, больше всего мне нравится документальное кино. — Что привлекает в документалистике? — Меня завораживает возможность прикоснуться к судьбам удивительных людей, с которыми в обычной жизни я, возможно, никогда бы не встретилась. Документальное кино фиксирует жизнь такой, какая она есть, — в этом его особая ценность. Мне нравится работать с «настоящестью»: отражать злободневность, актуальность, искренность и подлинность происходящего. Это не архив, а живая жизнь — то, что происходит здесь и сейчас. — Какие значимые проекты в жанре документалистики у Вас были? — Мы создали фильм «Дочки опоры», который был посвящён женщинам-волонтёрам. Мы снимали героинь, которые служат делу мира, вне зависимости от каких-либо внешних обстоятельств. Этот фильм был отобран на несколько профессиональных фестивалей, в том числе на «Окно в Европу» (он тогда проводился уже в 33 раз) и на международный фестиваль «Докер» в Москве. — Где можно увидеть документальные фильмы? — Существует множество фестивалей документального кино. Помимо упомянутых, стоит отметить фестиваль в Екатеринбурге — он очень популярен среди любителей этого жанра. Там зрители могут в течение 3 дней смотреть фильмы, которые рассматривают актуальные события под разными углами — словно через разные режиссёрские «лупы». — Как можно стать мультипликатором? — Путь в мультипликацию можно начать с анимационной студии — сейчас по стране их насчитывается более 700. В Александрове есть своя анимационная студия, это очень здорово (студия «Шаг» работает на базе ККЗ «Южный», руководитель Екатерина Глущенко — прим. редакции). Это отличный старт для детей, первое прикосновение к профессии. Далее можно продолжить обучение в колледже, получить среднее профессиональное образование, а затем поступить в университет. В разных учебных заведениях есть программы подготовки сценаристов, режиссёров, художников- постановщиков и аниматоров. Самое известное из них — ВГИК (Всероссийский государственный университет кинематографии имени С. А. Герасимова). — На одном из популярных порталов, посвящённых кино, с удивлением увидел, что у знаменитого мультсериала «Лунтик», к которому Вы имеете отношение, не очень высокий рейтинг. Как можете это объяснить? — Я принимала участие в создании мультсериала «Лунтик» на самом раннем этапе. Вместе с соавтором мы писали первые серии — в то время как раз прорабатывался характер главного героя, его первые приключения. Ребятишки его смотрят с большим удовольствием и для меня этот проект особенно дорог. Дело в том, что та аудитория, которая его смотрит, не может поставить рейтинг. Аудитория возраста 1,5–2 года не та, чтобы поставить рейтинг мультику. Давайте будем разделять «профессиональную» оценку взрослых и всамделишную любовь настоящих потребителей «Лунтика». Поверьте, эта аудитория как группа поддержки «Лунтика» достаточно плотная и крепкая. Не сомневайтесь. — Существует ли конкуренция в мире мультипликации? — На мой взгляд, в мультипликации атмосфера скорее дружелюбная, чем конкурентная. Например, на Суздальском фестивале царит очень тёплая, почти пионерлагерная обстановка: все общаются, обмениваются идеями, готовы к спонтанным коллаборациям. Конечно, каждый автор трепетно относится к своей идее и художественному высказыванию. Но общая атмосфера открытости и взаимоподдержки преобладает. Во многом это связано с тем, что большинство авторов создают произведения для детей — это объединяет и помогает сохранять творческую энергию и молодость духа. — Есть ли у Вас мысли о влиянии искусства на общество, на глобальные процессы? — Мне кажется, искусство (особенно детское) несёт в себе огромный гуманистический потенциал. Если бы политики регулярно посещали творческие фестивали, участвовали в мастер-классах, погружались в атмосферу искренности и совместного созидания, возможно, в мире было бы меньше конфликтов. Искусство учит нас важным вещам: искренности, эмпатии, умению радоваться и сопереживать. Эти качества, на мой взгляд, способны менять мир к лучшему. Э. ЕГОРОВ Фото автора
RkJQdWJsaXNoZXIy NTc0NDU4